No sábado, o Festival de Cinema de Cannes viajará de volta ao futuro quando Christopher Nolan fará uma exibição de aniversário de 50 anos do clássico de ficção científica de Stanley Kubrick, 2001: Uma Odisséia no Espaço. Como Kubrick, que faleceu em 1999, Nolan é um defensor vocal da supremacia da experiência cinematográfica analógica, e pretende que o público de 2018 assista 2001 da mesma forma que seus antecessores de 1968. Assim, a impressão de 70 mm que será reproduzida em Cannes – seguida de uma apresentação teatral em 18 de maio – é amplamente livre de qualquer restauração digital, em vez disso, é produzida pelos elementos de impressão do negativo original da câmera.
Ainda assim, há uma parte da experiência de visualização de 1968 que Nolan não pode duplicar para o público moderno. Quando 2001 rodou pela primeira vez para audiências de estreia em abril, o filme foi cerca de 20 minutos a mais do que o que subseqüentemente foi lançado em larga escala. A reação desconcertante dos primeiros espectadores, assim como do estúdio, mandou Kubrick de volta à sala de edição para extorquir 17 minutos de filmagem. E, ao contrário de alguns cineastas, ele não estava preocupado com o filme que acabou no chão da sala de edição. “Uma vez que ele lançou um filme, foi isso“, disse o antigo colaborador de Kubrick – e sujeito do novo documentário de Tony Zierra, Filmworker – Leon Vitali revela ao site Celebs. “Há um lugar em Londres, onde todo o lixo da cidade é retirado, e eu lembro de ter levado cargas e outros itens que nunca foram usados e queimá-los, porque ele não queria nenhum de seus materiais antigos.”
Embora a cópia pessoal de Kubrick dos 17 minutos excluídos tenha ficado muito exposta à fumaça – talvez numa das lixeiras de Vitali – vale a pena notar que a filmagem ainda existe no cofre da Warner Bros. E no que diz respeito ao estúdio, é aí que vai ficar. Essa postura pode desapontar fãs de cinema, mas é música para os ouvidos de Vitali. “Eu realmente acredito que eles absolutamente não devem fazer nada para interferir com o filme agora”, diz ele enfaticamente. “Se alguém tiver esse tipo de material, espero que eles digam: ‘Há uma razão pela qual ele não o usou‘”.
Não vale a pena que poucas pessoas gostem do tipo de acesso ao material do arquivo de Kubrick do que Vitali. Antes uma estrela em ascensão na indústria cinematográfica britânica, o ator de 69 anos iniciou um aprendizado de quase 25 anos com o diretor de “2001”, quando foi escalado em Barry Lyndon em 1975. Na esteira desse filme, Vitali abandonou em grande parte a atuação em favor da mão direita de Kubrick por trás das câmeras. Filmworker, que abre em lançamento limitado na sexta-feira, cobre o arco completo de seu relacionamento e ilustra como Vitali continua a ser um guardião do legado artístico de Kubrick.
- Publicidade -
Mais
Embora Nolan esteja apresentando a exibição de Cannes em 2001, Vitali trabalhou na impressão em cores de 70 mm, uma função que ele frequentemente fazia quando seu mentor ainda estava vivo. (Vitali acrescenta que, lamentavelmente, os compromissos da imprensa o impedirão de ir a Cannes.) “Sempre que houve um relançamento ou uma transferência de vídeo, ele se envolveu para garantir que a qualidade fosse a mais alta possível. A BBC fez uma triagem dos filmes de Stanley uma vez, e ele me mandou para sentar e assistir quadro a quadro e levá-los a [apresentar] o jeito que ele gostaria de ver feito. ”
Enquanto Kubrick completou “2001” oito anos antes de ele e Vitali trabalhares juntos, é um filme que apareceu em ambas as carreiras. Como Vitali relata em Filmworker, foi a produção de Kubrick que expandiu sua mente sobre as possibilidades do cinema como uma forma de arte. E para o diretor, representava aquele raro caso em que a busca rigorosa da arte triunfava sobre as preocupações imediatas do comércio. “A reação inicial a ele – especialmente do [estúdio] na época – foi: ‘Oh meu Deus!’”, Explica Vitali. “Eles queriam radicalmente brincar com isso. Mas através do boca a boca, os jovens aprenderam que este era um tipo especial de filme … e cresceu em sua própria cultura. Isso é mais gratificante do que [um filme] com uma reputação muito curta como um grande filme. Essa coisa tem raízes e cresceu; quase todo mundo fala sobre esse filme, especialmente os cineastas, que dizem que foi uma experiência visceral para eles. Chris Nolan está apresentando o filme em Cannes, em parte porque ele diz que quando viu “2001”, deu a ele a vontade de fazer filmes. ”
E depois há aqueles cineastas, como James Cameron, que lançam um pouco de sombra em “2001” de vez em quando.
Em abril, o diretor de Avatar causou um tumulto nos círculos de fãs de cinema quando disse ao Toronto Star que, por mais que adorasse o filme, se beneficiaria de “coisas mais emocionais”. Essa é uma crítica que Vitali está acostumado a ouvir em “2001” e em Kubrick em geral. Em vez de argumentar contra isso, ele diz que a “esterilidade” de que Cameron se queixa em “2001” é uma característica deliberada, não um erro. “É sobre uma época em nossa evolução humana, onde há uma falta de emoção no que as pessoas fazem“, disse ele. “Tenho certeza de que você pode ver isso na vida ao nosso redor hoje. O filme foi feito numa época em que começamos a nos afastar das comunidades rurais; todos estavam se mudando para cidades e trabalhando para grandes empresas e disseram que você tinha um trabalho assim ou assado. Esse ainda é o caso hoje – ainda mais. Stanley não era um adivinho, mas ele trabalhou logicamente a partir dessa premissa. ”
Fonte: Ronaldo Marcos
